• di Gabriele Simongini

ISBN: 978-88-8016-629-0
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ASTRATTISMO ITALIANO

Incontri con quindici artisti di Gabriele Simongini

€20,00

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La Fondazione "La Quadriennale" di Roma presenta i primi due volumi della nuova serie "I Quaderni della Quadriennale", gloriosa collana di libri dedicata all'arte, intitolati: "Arte e cultura negli anni Novanta", un libro nel quale si riflette il contenuto dell'omonimo convegno internazionale svoltosi a Roma nell'aprile scorso, e "Astrattismo italiano. Incontri con quindici artisti", di Gabriele Simongini, opera-ricognizione dell'arte aniconica in Italia. La seconda pubblicazione, curata da Gabriele Simongini, si delinea come un'accurata analisi dell'astrattismo italiano, dalle origini fino ai nostri giorni, che fu sperimentato e teorizzato a Firenze già dopo la metà degli anni dieci del secolo scorso. Un'inchiesta condotta 'sul campo': il movimento viene presentato attraverso quindici tra i suoi interpreti, un campione rappresentativo d'una varietà anagrafica e stilistica sufficientemente ampia, entro la quale si esprimono personalità molto note anche all'estero. Il volume si propone si indagare una questione veramente importante, quella che riguarda l'esistenza e le connotazioni di una linea italiana dell'astrattismo.
formato 17 x 24, brossura, pp. 168, 60 col., 70 b/n
2004

“ASTRATTISMO ITALIANO”

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    L’AGE D’OR DI FORMA 1 di Achille Perilli €21,00

    Sottotitolo storico di questo appassionante e battagliero volume autografo di Perilli e L’Age d’Or, L’età dell’Oro, ovvero sei anni magici (1945-1951) in cui il dibattito artistico in Italia e nell’Europa del dopoguerra oltre che ai risultati tangibili in arte non fu mai più così intenso e produttivo.
    Forma 1 è la riedizione critica di questo primo libro di scritti sull’arte e sulle teorie dell’arte di Perilli, artista con l’attitudine connaturata alla scrittura in cui egli ripercorre, attraverso le tappe della sua vita di pittore, gli umori, le passioni, le scelte, i contrasti, le certezze del primo gruppo di avanguardia astratto del dopoguerra in Italia tra sodalizi e clamorose rotture tra artisti come Perilli, Dorazio, Guerrini, Accardi, Attardi, Maugeri, Sanfilippo, Consagra e Turcato.
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    GENTILINI
    E IL LIBRO D’ARTE     a cura di Giuseppe Appella €16,00
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    CARLO BATTAGLIA di Flaminio Gualdoni €31,00

    I suoi lavori sono dei tuffi in mondi favolosi fatti solo di colore: è come se Battaglia, classe 1933, avesse raccolto in questi ultimi anni gli approdi massimamente lirici e sognanti dell’esperienza informale e ci lavorasse senza sosta cercando nella materia della pittura effetti espressivi commoventi come solo pochi altri hanno saputo raggiungere (si pensi ai paesaggi trasparenti e infiniti del giovane Degas).
    Pittore, ma anche scenografo, Carlo Battaglia ha cercato e trovato la sua cifra espressiva passando attraverso l’espressionismo americano e gli anni Sessanta. Questa monografia presenta le sue fatiche più recenti, incantate come incantevole è il suo far arte.
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    SILVANA DE STEFANOSUSPENDED COLUMN introduzione di Giuseppe Appella €12,91

    L’intervento di Silvana De Stefano con questa monumentale opera in un palazzo del centro storico di Roma è di quelli che lascia il segno, e perché ormai non sono certamente frequenti grandi committenze private come questa ad artisti contemporanei e sopratutto a Roma, e perché il lavoro della De Stefano, nel suo percorso artistico particolarissimo nel panorama espressivo di oggi.
    La colonna vista come simbolo religioso, a rappresentare la forza e la fermezza dello spirito, si traduce poi in fortezza e costanza come un corpo simbolico eternamente sospeso nello spazio disegnato da Palazzo Poli.
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    ULTIME GENERAZIONI di AA.VV. €41,32

    Torna, dopo un lungo periodo di sosta, la Quadriennale Nazionale d’Arte di Roma, la ‘vetrina’ più prestigiosa dell’arte italiana contemporanea.
    Le sedi della dodicesima edizione sono il Palazzo delle Esposizioni e l’Ala Manzoniana della Stazione Termini che la ospiteranno dal 25 settembre al 25 novembre 1996.
    La mostra intitolata “Ultime generazioni” conclude la XII edizione, iniziata nel 1992 con la rassegna “Profili” e presenta un’ampia panoramica dell’arte italiana dagli anni Ottanta ad oggi, un periodo caratterizzato da pluralità di ricerche e di linguaggi espressivi.
    Il 1977 è diventato un punto di partenza della ricognizione, quasi un termine simbolico che sta ad indicare un cambiamento veramente importante nell’arte: caduti i parametri espressivi che riunivano gli artisti in correnti ben definite, dopo l’esperienza della Transavanguardia, si assiste, infatti, ad un fiorire di individualità al di fuori di tendenze e movimenti.
    Sono ben 175 gli artisti italiani presenti all’interno di “Ultime generazioni” che offriranno un significativo panorama dell’arte contemporanea.